貝爾納·利奇的教導

© Marty Gross Film Productions, Inc.

在1930年代的日本民藝運動中，以柳宗悅、濱田庄司、河井寛次郎為首的多位創作者與指導者，他們投注心力，使美感融入日常用品，而當中來自英國的貝爾納‧利奇（Bernard Howell Leach），他的創作特別受到某位影像作家的注目，正是加拿大的影像作家，馬蒂‧格羅斯（Marty Gross）。馬蒂‧格羅斯深入日本的創作現場，並拍攝了許多記錄片，深受民藝運動吸引的他，致力於利用膠捲資料保存民藝活動的初期狀況。
影片中有個貝爾納‧利奇向日本陶藝工匠們展示水壺「握把」的鏡頭。貝爾納‧利奇雖然沒有教導這些工匠什麼，但應該激起了工匠們一些新的創作想法吧？ 因為在1930年左右的日本窯場裡，能想像到應該有不少工匠認為依循傳統製作器皿就好，並未想過要在水壺上裝上握把。 而在那開始製作起附握把水壺的畫面裡，宛如看見了一齣東西文化邂逅的戲劇。 日本在40年代前期參與了世界大戰的亞洲戰場，後期戰敗後開始致力於歐美化。而在水壺、茶杯這些日用品器物上製作把手的這些事，也被納入當時歐美化的一環，回頭想想，其實這並非多麼久遠以前的事情。

握把展現器皿的個性

試著重新端看桌上或是櫥櫃裡的杯子，應該能感受到每件製品無論經過什麼樣製程，都擁有能展現其個性以及被精心設計過的握把位置。即便是透過工業製程大量或中量生產的杯子，有些握把帶有圓潤感的設計，有著屬於自己的線條；有些馬克杯握把則是從杯緣處開始，被設計出與眾不同的變化。
雖然有所謂的「無造作之美」，但是在城鎮的小工廠裡，思量著握把的整體感與設計感間的微妙關係而生的創作型態，正是anonymous（無名）製品的完美呈現。
一位卓越的手工製造者，會更加重視握把的設計，以其視為器皿個性的表徵，勇於挑戰使用者的眼光。

握把的有無

日本所謂的「茶碗」是沒有握把的。不過，像這樣捧握在手上使用的茶碗樣式器皿，無論東西方國家，在歷史上都曾使用過。材質上也有陶瓷、木材、石材、金屬等各式各樣。日文漢字表記上，根據材質不同寫作「椀」或「碗」，這正是與器皿一同流傳下來的先人智慧。順道一提，有人說「宛」這個字是為了表現出蹲著的形狀，當身體緩緩地放鬆並將背弓起的樣子，進而成了碗這個漢字的起源，這不就像是藉由喝口茶進而獲得休息的意思相通了嗎？
英語系國家將沒有握把的圓形容器稱作tea bowl，附有握把的稱為tea cup。不過也有bowl的使用起源來自於亞洲、西歐自古就使用附握把的器皿等說法。
現在的市場中充斥著世界各國的餐具，種類多到難以抉擇，相信也有不少人會使用無握把的杯子來喝咖啡或紅茶。不可思議的是，每天使用著喜歡的杯子自然就會成為習慣，持續下去就會成為愛用品。人們握把的有無各有所好，器皿並非一定需要擁有握把。只要用心觀察這些日常生活細節，就能玩味其箇中深意。

不知道大家愛用的杯子是怎麼樣的呢？歡迎與我們分享。